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Il world press photo al Museo di Roma in Trastevere

2009-05-08T05:41:00.000-07:00

Sono stati Annunciati i vincitori del Il premio World Press Photo 2009. Presso il museo di Roma in Trastevere dall'8 al 28 maggio sarà possibile prendere visione in una mostra una selezione delle foto premiate.

Il primo premio della catergoria General News Stories è andato a Davide Monteleone per il suo lavoro sull’ Abkhazia.

Il terzo premio della categoria Contemporary Issues è andato a Massimo Siragusa per il suo lavoro sulle baraccopoli di Fondo Fucile (Messina).

Quello del 2009 è stato il 52° Premio World Press Photo. Il concorso si tiene ogni anno, da ben 52 anni. Il premio è uno dei più importanti riconoscimenti nell’ambito del Fotogiornalismo. Una giuria indipendente, formata da esperti internazionali, è chiamata a esprimersi su migliaia di domande di partecipazione provenienti da tutto il mondo, inviate alla World Press Photo Foundation di Amsterdam da fotogiornalisti, agenzie, quotidiani e riviste. Tutta la produzione internazionale viene esaminata e le foto premiate che costituiscono la mostra sono pubblicate nel libro che l’accompagna. Si tratta quindi di un'occasione per vedere le immagini più belle e rappresentative che, per un anno intero, hanno accompagnato, documentato e illustrato gli avvenimenti del nostro tempo sui giornali di tutto il mondo.

Foto dell’Anno 2008 è stata premiata l’immagine in bianco e nero del fotografo americano Antony Suau. E’ una foto emblematica, simbolo della crisi economica che ha sconvolto gli Stati Uniti e il mondo intero. L’immagine mostra uno sceriffo armato che entra in una casa a Cleveland in Ohio, per assicurarsi che gli inquilini sfrattati dalla loro casa ipotecata abbiano effettivamente lasciato l’abitazione. La foto fa parte di un reportage commissionato dal Time Magazine. L’intera storia ha vinto un secondo premio nella categoria Daily Life.

Domani 21/4/2009. Il progetto dei big italiani per aiutare l'Abruzzo

2009-05-06T13:28:00.000-07:00

56 big della musica italiana hanno aderito al progetto Domani 21/04/2009 - Artisti uniti per l'Abruzzo.

Il progetto servirà a raccogliere fondi a favore della ricostruzione, restauro e consolidamento del Conservatorio Alfredo Casella e del Teatro Stabile d'Abruzzo dell'Aquila.

Tra gli artisti che hanno contribuito alla registrazione della canzone Domani 21/4/2009 troviamo: Zucchero, Albano, Giorgia, Pausini, Venditti, Baglioni, Ligabue, Nannini, Ranieri, Ruggeri, Pelù, Vecchioni, Finardi, Battiato, Morandi, Ferro, Elisa, Consoli, Fabri Fibra, Cremonini, Carboni, Sud Sound System, Ferreri, J-Ax.

La canzone Domani 21/4/2009 prodotta e scritta da Mauro Pagani, dall'8 maggio sarà in vendita negli store digitali. Il disco con la versione integrale, strumentale e il videoclip, arriverà nei negozi il 15 maggio al prezzo di 5 euro.Alle 3.30 del 6 maggio 2009, ad un mese dalla terribile scossa che ha devastato l'Aquila e provincia il pezzo sarà trasmesso in tutte le radio.

I quasi 60 big hanno dovuto cantare 30 righe di canzone. Qualcuno ha qualche riga in più e qualcuno ha una sola parola. Le case discografiche hanno dato il loro apporto gratuitamente.

Il day after Primo Maggio

2009-05-05T15:00:00.000-07:00

Ben 800.000 persone sono accorse a Piazza San Giovanni in Laterano per assistere al concerto del Primo Maggio. Tutto merito di Vasco Rossi? E' stato senza dubbio l'ospite più atteso del concerto. Più della metà degli spettatori erano in piazza per lui.
Il Primo Maggio del 2009 è stato senza dubbio il concerto del Blasco.
Un boato lo accoglie sul palco e lui ci regala infinite emozioni. Prima con Stupendo", poi "Non appari mai", "Vieni qui", e la cover del brano de I Corvi "Sono un ragazzo di strada"
L'energia di Vasco è incontenibile, continua con "T’immagini", "Sally", "C’è chi dice no", "Gli spari sopra" e "Il mondo che vorrei".
Il pubblico è in delirio. Vasco va via ma ci pensa Castellitto a farlo tornare chiedendogli di cantare "Un senso".
E quando lo show di Vasco finisce per davvero, centinaia di migliaia di giovani restano per gustarsi le raffinatissime esibizioni di Paola Turci e Paolo Fresu, Robben Ford e Marina Rei.
E con Edoardo Bennato il pubblico si scatena i nuovo in canti e balli, fino agli elettronici saluti finali affidati a Casinò Royale e Asian Dub Foundation.

Bellissime performance anche quelle di Caparezza e PFM che si sono esibiti nel primo pomeriggio.

Hanno aperto il concerto Bsbe (Lazio), Diva Scarlet ( Emilia Romagna) e Famelika (Sicilia) gruppi emergenti vincitori della V Edizione di Primo Maggio Tutto l’Anno.

La notte dei musei

2009-05-05T13:38:00.000-07:00

Il 16 maggio una notte tutta da vivere a Roma. Saranno aperti gratuitamente al pubblico dalle ore 20,30 fino alle ore 2 del mattino oltre 57 musei pubblici o privati. Sarà possibile visitare 19 mostre temporanee, partecipare a 30 iniziative, a 3 lectio magistralis e a molte visite guidate. Non parteciperanno all'iniziativa le Scuderie del Quirinale. E' la prima volta che il Comune di Roma partecipa alla Notte dei Musei che si tiene il 16 maggio in tutte le principali città europee. Ecco i principali appuntamenti:

Museo Bilotti di Villa Borghese: inaugurazione della mostra "Mitografie", sul mito e la sua dimensione simbolica, nelle opere di artisti del '900 e contemporanei;
Campidoglio:apertura straordinaria del Palazzo Senatorio
Musei Capitolini: le proiezioni scenografiche sulla facciata del Palazzo dei Conservatori
Esedra del Marco Aurelio: lo spettacolo di parole e note "Un viaggio letterario tra le suggestioni della notte"
MACRO: "Love letters" di Arthur Duff.

Giardini di Villa Borghese: mostra "Farfalle e Fiori".
Palazzo Altemps: lectio magistralis "Creatività e follia" di Umberto Galimberti.
Enoteca Regionale Palatium: "Arte e Vino"con 6 degustazioni esclusive.
Museo Ebraico:"Indiana Jews, alla ricerca del simbolo perduto", una caccia al tesoro dedicata ai più piccoli.
Roseto Comunale e i Giardini di Via di Valle delle Camene: aperti fino a tardi.

Librerie, negozi, bar e ristoranti del centro prorogano il loro orario per accogliere il pubblico fino a tarda notte.

La mappa dei musei di Roma

2009-05-02T06:47:00.000-07:00

Visualizzazione ingrandita della mappa

La mappa dei teatri di Roma

2009-05-02T06:44:00.000-07:00

Visualizza Senza titolo in una mappa di dimensioni maggiori

Intervista a Eleonora Martinali

2009-04-28T09:56:00.000-07:00

Secondo Lei quali sono i film attualmente nelle sale che meritano di essere visti? Perchè?

Consiglio di vedere "Gran Torino" l'ultimo film di Clint Eastwood ed il film di animazione "Ponyo sulla scogliera" di Hidao Miyazaki. Gran Torino racconta la storia di Walt Kowalski un reduce dalla guerra di Corea che abita in un sobborgo urbano americano dove l'incidenza di asiatici è altissima, il film parla della vita di quest'uomo che deve conviveve con il suo razzismo verso il diverso, fino a quando i suoi vicini asiatici pian pian non entreranno a far parte della sua vita. Il personaggio di Walt è raccontato con maestria, personaggio complesso e indimenticabile, forse tra i migliori raccontati da Eastwood. Ponyo sulla scogliera è invece la storia di una pesciolina che vuole diventare umana per poter stare con il suo amico, un bimbo di 5 anni di nome Sosuke. Miyazaki sa raccontare con estrema dolcezza le sue storie fantastiche, di certo questa è un'opera minore rispetto al suo maestoso e bellissimo "La città incantata", ma riesce sempre a far sentire sospeso lo spettatore catturato dal messaggio di amore che il film vuole comunicare.

Quale è stato il film più premiato del 2009?

Sicuramente "The millionaire" di Danny Boile che con i suoi 10 Oscar ha annientato gli altri concorrenti, anche se a mio avviso è stato sopravvalutato. Il film parla di Jamal Malick (che il cognome sia un riferimento al Malick de "La sottile linea rossa"?) un ragazzo poverissimo nato e cresciuto nei sobborghi di Mumbai (la ex Bombay) e che si ritrova a partecipare al quiz televisivo "Chi vuol esser milionario?", la sua storia viene raccontata tramite le domande a cui risponde durante il quiz, il racconto è però troppo incentrato sulla sua storia d'amore. Sul finale non poteva mancare un ballo di gruppo come nella migliore tradizione di Boolliwood.

Quale invece il film più visto? Al momento c'è un testa a testa tra "Mostri contro alieni" e il nuovo uscito "Fast and Furious - Solo parti originali", terzo episodio della serie

Quali saranno le uscite dei prossimi mesi? Quali di questi film è assolutamente da vedere? Perchè?

Due sono i film che consiglierei tra le prossime uscite."Il canto di Paloma", film vincitore alla Berlinale, racconta la storia di Fausta figlia di una donna peruviana stuprata durante gli anni del terrorismo peruviano e che risulta malata di quella malattia contratta durante questa violenza, la "teta asustada", il morbo della paura che ruba l'anima, un film con una forte e spiccata sensibilità femminile. Consiglio anche il film di animazione Desperaux-Topolino coraggioso che ho avuto la fortuna di vedere in anteprima e che mi è piaciuto, il film racconta la storia di un topolino coraggioso in una comunità di topi basata sulla paura, bello il dualismo con la società attuale.

Se dovessi consigliare a qualcuno una decina di film che secondo te una volta nella vita almeno meritano di essere visti quali film sceglieresti? Cercare solo dieci film tra quelli che a mio avviso andrebero visti nella vita è impresa davvero ardua, perchè mi verrebe da metterne molti di più! Ma vista la limitazione dello spazio allora accennerò ai film che mi vengono subito ala mente quando penso a qualche film davvero bello. La lista dei film è assolutamnete casuale e non tiene conto di un ordine di preferenza."C'era una volta in America" di Sergio Leone"Metropolis" di Friz Lang, "Old Boy" di Park Chan-wook ,"Il Settimo Sigillo" di Ingmar Bergman, "I sette Samurai" di Akira Kurosawa (ma anche Rashômon, ed anche Ran dello stesso regista)"Se mi lasci ti cancello" di Michel Gondry, "Barry Lindon" di Stanley Kubrick (ma di Kubrick mi verrebbe da consigliarli quasi tutti) "Vertigo" di Alfred Hitchcock (ma anche per Hitchcock la scelta è ardua!) "Le iene" di Quentin Tarantino ( ma anche "Pulp Fiction")"La notte" di Michelangelo Antonioni.

Quale è stato il film nella storia del cinema che ha ottenuto più premi? E quello con più incassi? Il film più visto ad oggi risulta essere "Via col Vento" di Victor Fleming e se si tiene conto dell'inflazione risulta essere anche quello che ha incassato di più nella storia del cinema con i suoi 2.700.000.000 $ incassati. Se invece non si tiene conto dell'inflazione il film che ha incassato di più risulta essere "Titanic" con quasi 2 miliardi di dollari incassati.Mentre per qunto riguarda i film più premiati in vetta ne risultano essere tre "Titanic", "Il signore degli anelli - il ritorno del re" e "Ben Hur" tutti con ben 11 oscar al loro attivo.

Quale è il genere di film che piace di più agli italiani? Purtroppo visti gli incassi che sotto Natale riesce ad avere credo sia la Commedia stile Vanzina.

Chi è il regista italiano più conosciuto e apprezzato al mondo?A mio avviso penso ci sia un testa a testa tra Fellini, Vittorio De Sica e Sergio Leone.

Eleonora Martinali è cameraman, operatrice di montaggio e webmaster freelance, ho da poco aperto un sito di recensioni cinematografiche www.utonticritici.com, ha realizzato un solo cortometraggio come regista dal titolo "Villa Paradiso".

Sabato di concerti a Palazzo Doria Pamphilj

2009-04-26T12:51:00.000-07:00

Dal 2 al 23 maggio 2009 ogni sabato l'Associazione La Stravaganza propone 4 concerti a Palazzo Doria Pamphilj in via del Corso 305 Roma. Il biglietto del concerto sarà abbinato a quello per la visita della Galleria. I concerti si terranno alla Sala del Trono dalle ore 18. I concerti:

sabato 2 maggio, ore 18, Viaggio in Italia, Musiche di Saverio Mercadante, Mauro
Giuliano e Francesco Molino - Enrico Casularo flauto classico, Stefano Cardi
chitarra;

sabato 9 maggio ore 18, I Quartetti per archi di Wolfgang Amadeus Mozart e F.
Joseph Haydn - Ensemble Affectus Exprimere (Francesca Vicari e David Simonacci
violini, Luca Sanz viola, Giordano Antonelli violoncello);
sabato 16 maggio, ore 18, Johann Sebastian Bach,Le Suites per violoncello solo -
Luca Peverini violoncello

biglietti: intero euro 15; ridotto euro 12
Info e prenotazioni: 0677072842

Sorsi d'Oriente, seta e acciao. Il Giappone dei samurai fra guerra e poesia

2009-04-26T12:17:00.000-07:00

Un pomeriggio letterario , a partire dalle ore 17 di giovedì 30 Aprile al ristorante Doozo in via palermo 51/53 Roma. Nelle acccolgliente sale di ispirazione orientale, un pomeriggio dedicato al mondo che ha sempre ricercato la suprema armonia del vivere in ogni sua espressione, dalla cerimonia del the al combattimento della spada, dalla poesia alle preziose creazioni d'arte.

Occorre prenotare il costo è di 18 euro più consumazione al tavolo.

Il Claviorgano al concerto degli sfaccendati di Ariccia

2009-04-26T10:14:00.001-07:00

Stasera a partire dalle 19,30 a Palazzo Chigi di Ariccia il Concerto dell'Accademia degli Sfaccendati. In occasione del decennale a Palazzo Chigi un concerto particolare, con uno strumento unico in Europa: il claviorgano. Uno strumento scomparso nel corso dei secoli dopo essere stato suonato da musicisti quali Haendel e Balbastre o posseduto, tra gli altri, da Lorenzo il Magnifico, Enrico VIII, Isabella di Castiglia. Straordinaria sintesi idiomatica, fonica, timbrica e tecnica dell’organo e del cembalo, il claviorgano, poco più di tre anni fa, è stato fatto rinascere grazie alle moderne tecnologie, alla maestria della liuteria italiana, alle ricerche musicologiche e all’impegno artistico del M° Claudio Brizi. Per il concerto di inaugurazione Giuseppe Nova al flauto, Rino Vernizzi al fagotto e Claudio Brizi al claviorgano sono stati, dunque, chiamati ad eseguire un programma dagli inusuali impasti sonori ma che si richiamasse anche alle tradizioni musicali del palazzo. Infatti - oltre a brani di Boismortier, di rarissimo ascolto, di Bach (la celebre Toccata in re minore eseguita al claviorgano), Haendel e Vivaldi -, in omaggio all’Accademia degli Sfaccendati, Claudio Brizi proporrà, in prima ripresa moderna, una divertente Toccata di Bernardo Pasquini, il compositore e virtuoso organista e clavicembalista che con il suo “Tirinto” inaugurò nel 1672 il far musica dell’Accademia degli Sfaccendati tra le mura della Sala Maestra del Palazzo Chigi di Ariccia.

Nemico Pubblico n°1. L'ora della fuga

2009-04-23T13:17:00.000-07:00

E' in uscita dal 17 Aprile 2009 il film d'azione Nemico Pubblico n°1- L'ora della fuga, di Jean-Francois Richet, regista di Nemico Pubblico n° 1 - L'istinto della morte (2008) e di Assault on Precinct 13 (2005). In origine Enmi Public numer 1 il film narra la seconda parte della storia del gangster francese Jacques Mesrine, interpretato da Vincent Cassel, prima che diventasse il nemico n°1. L'ora della fuga è un titolo che riassume solo la seconda parte del film quella che riguarda il rapporto di Jacques con il carcere.

La storia parte dalla dichiarazione di Mesrine nemico pubblico n°1 così come ci aveva lasciato Richet con l'Istinto della morte. L'ora della morte è stata girata prima dell'istinto della morte anche se è nelle sale un anno dopo. Nonostante sia la continuazione del primo Nemico Pubblico si distacca completamente da esso ed ha un ritmo diverso. Nel film due nuovi attori Ludivinie Sagnier, Olivier Gourmet e Mathieu Almaric. L'azione domina le scene per tutta la durata del film.

Intervista a Noemi Scotellaro

2009-04-21T13:33:00.000-07:00

Chi è Noemi Scotellaro?
Noemi è una ragazza di 26 anni che ama la letteratura, la poesia, la musica, la natura e il mare (ricorre sempre nei miei pensieri e nelle mie poesie)
Da quanto tempo scrivi poesie?
Scrivo poesie credo da sempre, già da piccola mi cimentavo nello scrivere quello che sentivo, è sempre stato un mio modo d'esprimermi.
Quale era il tuo sogno del cassetto da bambina?
Ne avevo tanti, uno dei tanti è sempre stato viaggiare, imparare nuove cose, visitare nuovi posti. Sono sempre stata un pò "vagabonda" dentro, di quelli che credono che la vita consista in un "viaggio" appunto, fatto di tappe ed esperienze che ci cambiano.
Qual'è stata la tua prima poesia? Come si intitolava e di cosa parlava?
non ricordo esattamente quale fosse la mia prima poesia, credo sia stata una poesia che parlava di fratellanza, contro la guerra... risaliva ai tempi della scuola, da bambina.
A cosa ti ispiri quando scrivi poesie? Come fai a trovare una idea per una poesia?Di cosa parlano le tue poesie?
Di solito non cerco idee per le mie poesie, semplicemente mi "limito" a vivere e a trasportare su carta quello che sento. Scrivere per me significa liberarmi dalle mie emozioni, che, per quanto belle possano essere, spesso rischiano di sommergermi per la loro intensità. Scrivere è il modo che ho trovato per gestirle, per trasferire il mio entusiasmo e trasformarlo in qualcosa di concreto, per annientare il mio dolore e renderlo ricordo, "come se la carta potesse ricordare e noi dimenticare". Le mie poesie, dunque, parlano di me, di quello che vivo, di come lo vivo... o anche di quello che mi circonda, di quello che mi tocca, mi commuove, mi irrita. A cosa mi ispiro? Se parliamo di ispirazione posso affermare che la mia più grande fonte di ispirazione è il mare, pur non volendo, fa sempre capolino nei miei scritti: "l'alta marea" delle mie emozioni, il mare che ingoia, che cancella, che lenisce, il mare in cui naufraghiamo, il mare in cui ci imbattiamo... molti dei miei scritti sono dedicati al mare e non a caso il mio blog si intitola "La mia isola che non c'è..." un'isola, appunto, pensata in mezzo al mare. Mi capita inoltre di essere ispirata da alcuni sapori culinari (cfr "Menta e cioccolato", "Basilico") o immaginari (cfr "Ripieno di luna...(ricetta lunare, vegana e gluten free)"). Altra cosa singolare forse è il fatto che quando scrivo nella mia mente si materializzano colori, come se le parole si accordassero tra loro fino ad assumere delle tonalità cromatiche, mille sfumature... ho provato a trasferire questo pure nei miei scritti, alcune delle mie poesie (cfr "Pensieri disegnati" ) sono infatti colorate; dipingere i pensieri, così definisco il mio modo di scrivere.
Quale è il momento della giornata in cui provi a scrivere?
Generalmente scrivo la notte, la notte è il momento in cui i miei pensieri si dilatano a tal punto da scivolare fuori di me. mi è capitato di svegliarmi nel cuore della notte e di riversare su carta di getto fiumi di parole, che neppure avevo avuto il tempo di pensare prima. A volte pare quasi che le parole giungano inaspettate e rileggendo poi quanto scritto mi rendo conto del messaggio che le stesse nascondono in sé, quasi come fossere la proiezione della mia stessa essenza.
Hai vinto un premio importante, vuoi ricordarci quale? Quale è stata la poesia che ti ha fatto vincere?Ti aspettavi di raggiungere questo traguardo? Parteciperai ad altri concorsi?
Ho vinto un premio la scorsa estate, la seconda edizione del concorso nazionale"Claudio Mazzitello", un concorso svoltosi a Cariati marina. Avevo presentato al concorso tre dei miei scritti: "Ulisse, pensante navigante", "Pensieri disegnati" e "Scomporre e ricomporre" ed è proprio con quest'ultimo pezzo che ho vinto il concorso. Ho partecipato a questo concorso quasi per gioco e per scommessa, una scommessa con me stessa; vincerlo è stata una sorpresa, non so ben dire se me lo aspettassi o meno, son quelle cose che fai e poi resti a guardare che succede, è stata comunque una gran bella esperienza. Penso che sì, parteciperò ad altri concorsi.
Hai un blog? dove è possibile leggere le tue poesie?
Ho un blog dove ci sono molte delle mie cose. Si trova all'indirizzo http://demi4jesus.wordpress.com
Quale è la poesia che hai scritto che ti piace di più? Perchè?
Ce ne sono molte che mi piacciono, mi piacciono perché le sento mie, sento che rappresentano in maniera inequivocabile parte di me e del mio vissuto. Tra queste sicuramente "Pensieri disegnati" che esprime il mio modo "colorato" di vivere la poesia, "Scomporre e ricomporre" che è un testo che ripercorre un mio viaggio interiore, "Ulisse, pensante navigante" che racconta dei sogni che ognuno ha dentro di sé, del desiderio di conoscenza, ma invita pure a ricordarsi il ritmo passeggero del tempo e quello che davvero è importate e "Naufraghi", scritta pensando a quando accaduto in Abruzzo in questo ultimo mese, le esperienze dolorose che inevitabilemente ci cambiano e ci rendono capaci di poter guardare oltre.
Ti ho ascoltato leggere una tua poesia, lo fai spesso in pubblico? Sarebbe possibile ascoltarti dal vivo?
Mi è capitato di leggere mie poesie in pubblico ma non organizzo la cosa con una determinata frequenza, quando me lo si propone lo faccio volentieri.
Ogni quanto tempo scrivi poesie? Hai progetti per il futuro?
Non c'è un esatto calendario che mi impone dei ritmi di scrittura, ci son periodi in cui scrivo tutti i giorni e periodi in cui scrivo meno. Molto dipende da quello che sto vivendo. Progetti? Mi piacerebbe pubblicare una raccolta di questi miei lavori, credo possa essere una bella occasione per confrontarsi con chi recepisce e interpreta quello che scriviamo: ho avuto diversi contatti con dei lettori del mio blog, e da ogni confronto ne sono uscita profondamente arricchita. Ho imparato che chi scrive dà qualcosa di sé per poi riacquistarla attraverso chi legge, come in uno scambio continuo e perifrastico.

Diario di viaggio

2009-04-20T11:13:00.000-07:00

In Galleria MassenzioArte in via del commercio a Roma sono in mostra fino al 24 aprile le opere di Mariarosaria Stigliano. L'ingresso è libero. L'orario di apertura è dalle 16 alle 19 dal lunedì al sabato. Diario di viaggio questo è il nome della mostra che raccoglie le opere personali della pitttrice. I quadri raccolgono momenti indimenticabili che l'artista ha fissato nella memoria dentro emozioni che solo il suo tratto è riuscito a descrivere. Le opere della Stigliano sono taccuini di vita. E' una mostra di arte contemporanea.

Mariarosaria Stigliano è una giovane pittrice di Taranto. Ha conseguito a Roma il Diploma accademico in Pittura. A partire dal 2004 ha partecipato e qualificate esposizioni collettive tra cui la Primaverile ARGAM presso la Galleria Lombardi (Roma), la Rassegna Internazionale d'Arte G.B. Salvi, Sassoferrato (AN) a cura di Mauro Corradini e recentemente Il Filo d'Arianna, Arte Fiera OFF di Bologna, a cura di Marco Testa. Nel 2004 ha vintoil premio della critica e l’anno successivo il Terzo Premio al Concorso Nazionale San Matteo (Ministero delle Finanze, Roma), nel 2007 ha vinto il XI Premio Internazionale MassenzioArte (Roma).

La mostra è organizzata dall'Associazione Culturale Massenzio Arte che è nata il 16 Novembre 1995 come libera associazione ed ha come scopo quella di promuovere: attività, manifestazioni, applicazioni artistiche figurative, plastiche e creative in genere

Settimana dell Cultura. A Roma gratis mostre giardini e musei

2009-04-20T07:45:00.000-07:00

Ha avuto inizio il 18 Aprile la "settimana della cultura". Sono accessibili gratuitamente fino al 26 Aprile in tutta Italia musei, giardini e mostre statali. A Roma aderiscono all'iniziativa, promossa dal Ministero per Beni e le Attività culturali i seguenti musei:

Musei Capitolini, Centrale Montemartini, Museo dei Fori Imperiali Mercati di Traiano, Museo di Roma Palazzo Braschi, Museo Napoleonico, Museo di Roma in Trastevere, Museo della Civiltà Romana, Musei di Villa Torlonia, Museo Canonica, Museo Bilotti, Museo Barracco, Museo dell'Ara Pacis, Museo delle Mura, Villa di Massenzio, Museo di Zoologia.

Tra le mostre accessibili gratuitamente troviamo:

le vedute panoramiche del XVIII e XIX secolo di "Roma, la magnifica visione" a Palazzo Braschi, i merletti dell'Ottocento di "In quelle trine morbide" al Museo Napoleonico, le visite a "Il Beato Angelico tra Roma e Firenze" ai Musei Capitolini e all'antologica del maestro dell'architettura e del design Alessandro Mendini all'Ara Pacis.

I siti archeologici visitabili sono:

lo stadio di Domiziano e le Case sotto San Paolino alla Regola, la Necropoli Ostiense e il Sepolcro di Annia Regilla.

Tra i parchi aperti al pubblico vi sono:

i Giardini Segreti di Villa Borghese, il Giardino storico di Villa Torlonia, la Casina delle Civette, Casino Nobile, Casino dei Principi e i viali di Villa Strohl Fern.

E' possibile prenotare visite guidate ai:

Portico d'Ottavia, al Complesso Monumentale del Cimitero del Verano, al teatro Argentina e il suo museo, al Mausoleo Ossario Garibaldino e alle memorie risorgimentali del Gianicolo.

Molti musei tra quelli elencati sopra organizzano visite guidate gratuite occorre prenotare allo 060608 tutti i giorni dalle 09 alle 21.

LA CULTURA E' DI TUTTI: PARTECIPA ANCHE TU

L'italia ha un patrimonio artistico ineguagliabile. In questa settimana è offerta a tutti noi la possibilità di acccedervi gratuitamente e arricchire in questo modo le nostre conosenze e il nostro vissuto.

Una lunga attesa al Teatro Lo Spazio

2009-04-17T03:22:00.000-07:00

Dalle 22,30 di stasera è in scena al Teatro Lo Spazio in via Locri 42/44 Roma (San Giovanni) lo spettacolo " Una lunga attesa". Scritto e diretto da Fabrizio Romagnoli, lo spettacolo è presentato dalla "Compagnia Teatro dell'Applauso". Sul palcoscenico 4 donne forti, geniali e a tratti pericolose che giocano una partita a carte. Il loro si rivelerà un gioco al massacro. Accuse e ricatti piscologici. A rompere l'equilibrio un gioco di potere fuori controllo. Uno spettacolo che ci apre al mondo femminile, rivelandoci una realtà fatta di amore, complicità, confessioni ma anche di accuse e minacce. In scena momenti drammatici e comici che trasformeranno il gioco in un gioco al massacro e lo spettacolo in uno spettacolo graffiante. Le 4 donne seppur diverse hanno un destino unito da una sentenza comune. Ogni giorno è uguale all'altro. La vita non ha più senso. Un marchio indelebile. Solo una grande finzione potrà salvare le loro vite. Alla fine lo spettatore scoprirà l'inganno delle quattro donne. Perchè c'è chi nella menzogna trova il proprio stile di vita. Dopo una lunga attesa una comune verità.

"Una lunga attesa" rivela un mondo fatto di crudeltà e di egoismo dove ciò che conta è la propria sopravvivenza. Fabrizio Romagnoli, autore e regista vuole divertire, emozionare e soprattutto lasciare un segno nello spettatore, facendolo riflettere su tematiche sociali a volte imbarazzanti, spesso oggetto di indifferenza.

La Compagnia Teatro dell'Applauso nasce nel novembre 2005. Viene creata grazie a Elisa Faggioni, Valeria Forlini e Fabrizio Romagnoli. L'obiettivo dell Compagnia è quello di dare vita ad un teatro verità, in grado di dare voce al sociale, raccontando pezzi di vita vera. Le opere che la Compagnia propone sono opere di drammaturgia contemporanea incentrate sul lavoro dell'attore. Le persone vere sono i personaggi scelti dalla Compagnia che vuole raccontare storie fuori dal comune, di gente normale che la vita ha messo a dura prova. Solo dopo aver ascoltato le loro storie lo spettatore potrà consocere la loro vera identità.

Intervista ai Dr. Hyde

2009-04-06T08:34:00.000-07:00

Chi sono i Dr. Hyde?
I Dr.Hyde sono: Damiano Bianchi, Mauro Pala, Alberto Croce e Raffaele Piazzola, quattro musicisti provenienti da Roma e dai castelli romani, ognuno con una grande esperienza alle spalle nel campo della musica, che hanno deciso di intraprendere la difficile strada della musica rock d’autore.
Dico difficile perché, se da un lato la scena musicale italiana possegga degli artisti molto validi, dall’altro è anche piena di amatori che spesso degradano sia il pubblico che il mercato musicale e qui mi riferisco sia alle tanto richieste cover band, che alle vuote proposte commerciali e modaiole studiate a tavolino per un pubblico che passa la maggior parte del tempo a vedere la tv piuttosto che ad ascoltare la musica.
Quando e come nasce il vostro gruppo?
Il gruppo nasce nel lontano 1999 con il nome “Castle Rock Band” e con Eugenio Cofano (batteria), Daniele Moreschini (basso), Damiano Bianchi (chitarra) e Mauro Pala (voce). Dopo qualche anno Mauro e Damiano consolidano il loro affiatamento diventando così il nucleo compositivo della band. A questa formazione si aggiungerà più in là Simone Conte (chitarrista e corista).
Il gruppo trascorre i primi anni di vita suonando dal vivo ad ogni occasione possibile, fino a che nel 2004 incide un disco dal titolo “Mother Rock”. In questo periodo la band prende il nome “Absintè” e Alberto Croce sostituirà definitivamente Eugenio Cofano alla batteria.
Il disco però non avrà la visibilità che merita a causa di una pessima gestione (praticamente nulla) da parte dei produttori a cui ci eravamo affidati.
Questo causerà così un terremoto all’interno della band che ne decimerà la formazione.
Mauro, Damiano e Alberto non si arrendono e decidono di proseguire la loro strada mettendosi alla ricerca di un bassista, il quale arriverà solo nel 2007. Da qui in poi la band rimane un quartetto e adotta definitivamente il nome Dr.Hyde.
Come mai il nome Dr. Hyde?
Il nome è tratto dal celebre romanzo di R.L. Stevenson “Lo strano caso del dottor Jekyll e del signor Hyde” e ne è l’estrema sintesi: da Dr.Jekyll & Mr.Hyde a Dr.Hyde che infatti erano la stessa persona.
Inoltre Dr.Hyde è anche una marca di assenzio e questo traccia un filo conduttore con la nostra storia. Infatti il vecchio nome Absintè non è altro che la storpiatura della parola absinthe, che significa appunto assenzio.
Come definireste la vostra musica?
Credo si possa definire dura e dolce allo stesso tempo. Dura per via della matrice rock-psichedelica che è indubbiamente presente e dolce perché la melodia rimane comunque centrale nella nostra musica.
Quando componente musica e scrivete testi vi ispirate a qualche artista in particolare?
Bè..non direttamente. Quando scriviamo musica la prima cosa che viene fuori è la melodia e poi il testo, ma non c’è un’ispirazione più forte delle altre.
Se la melodia funziona va bene, ma è solo il primo passo. Dopo ci si chiude in sala a sperimentare quanti più arrangiamenti possibili e spesso ci mettiamo un bel po’ per essere tutti d’accordo…e questo proprio a causa del fatto che l’unica ispirazione che abbiamo è quella che risponde alla domanda: “come vorrei che suonasse quel pezzo?”
Quali sono state le vostre influenze?
Diciamo che fare una sintesi dei gruppi che hanno formato ognuno di noi sarebbe riduttivo e fuorviante per capire la nostra musica.Posso dire che la nostra musica è un incrocio tra la musica anglosassone e quella americana.
Anglosassone per via delle melodie a dell’aspetto sperimentale della musica, americano per via delle sonorità calde tipiche del rock d’oltreoceano.
La vostra musica di cosa parla?In fase di composizione delle musiche, quello che esce fuori è molto istintivo e naturale, il tutto poi viene sistemato in sala prove e solo successivamente si aggiungono i testi, che spesso trattano argomenti diversi, dalla guerra ai disagi sociali che riconosciamo nel nuovo secolo, ma non solo. Spesso la psichedelia di cui parlavo sopra influenza anche i testi, rendendoli più semplici da interpretare piuttosto che da capire.
Quali sono le vostre produzioni?
Come abbiamo detto sopra nel 2004 abbiamo realizzato questo disco dal titolo “Mother Rock”, che oggi non è possibile reperire in alcun modo se non rivolgendosi a noi direttamente.
Tra il 2007 e il 2008 abbiamo lavorato alla produzione di alcune colonne sonore per diversi cortometraggi.
Nel 2008 invece abbiamo realizzato un EP con 4 brani nuovi che è possibile acquistare on line tramite i più famosi music store, quali iTunes, Amazon, Juno e altri che è possibile consultare sul nostro myspace: www.myspace.com/dh
Parlateci del vostro ultimo album. A cosa si ispira? Dove è possibile comprarlo?
L’ultimo lavoro è un EP, cioè un mini album contenente quattro tracce.
L’album si basa tutto su un concetto di essenzialità e concretezza, a partire dalla scelta dei pezzi i quali erano maturi a tal punto da dover essere i primi ad essere pubblicati.
Inoltre l’album è tutto suonato al cento per cento…con un sound chiaro, diretto, senza fronzoli inutili.
Per quanto riguarda la distribuzione abbiamo deciso di affidarci al nascente mercato on line e tramite la Believe Digital è possibile acquistare i brani oppure tutto l’EP semplicemente tramite il sito www.believedigital.com , da qui ci sono i vari link che mandano su iTunes e gli altri music store on line raggiungibili anche dal nostro sito.
Dove potremmo vedervi e ascoltarvi prossimamente?
Ci sono diversi eventi che stiamo programmando per i prossimi mesi, le cui date saranno presto visibili sul myspace, ma nel frattempo siamo in rotazione su diverse web radio che programmano i nostri brani.
tutti i venerdì dalle 22 alle 24 siamo in onda su Radio Incontro (fm 105.8).
Avete progetti per il futuro?
La notizia fresca è che siamo da poco entrati i collaborazione con la Alkemist Fanatix, una società di management, la quale credendo nel nostro progetto, si è offerta di rappresentarci e procurarci nuovi sbocchi lavorativi, soprattutto in europa e all’estero.
E poi il prossimo passo sarà sicuramente quello di girare un video musicale in collaborazione con David Giovannoni, Fabio Amadei e Valentino Panariello: operatori nel campo cinematografico che collaborano con noi da diverso tempo.

Keine Psychotherapie. L’album d’esordio degli Underdog

2009-04-04T07:10:00.000-07:00

E’ in vendita dal 1 Aprile 2009 in tutti i migliori negozi di dischi e disponibile su itunes music store Keine Psychotherapie, l’album degli Underdog. Chi sono gli Underdog? Il gruppo italiano più geniale del momento. La loro musica? Una musica che ti arriva all’anima. Le canzoni dell’album? Mr Condom, Prendi 5, B- line, Satellite, Circus, Zighididi, Spectra, Lije People, Relax, Doppelpersonlichkeit.
Keine Psychotherapie significa Niente Psicoterapia. Niente psicoterapia cioè niente cura perché non bisogna sforzarsi di essere vincenti, di essere belli, di essere come gli standard impongono. E’ possibile trovare recensioni dell’album su http://www.myspace.com/underdog78 che è anche il sito degli Underdog. Di cosa parla la loro musica? Spectra ad esempio parla di una storia finita e di lei che riappare ogni notte. Il videoclip di Spectra è stato premiato al AL M.E.I ed è passato giornalmente su “Music Channel”. Tra pochi giorni sarà possibile guardare su myspace anche il video di Relax. Il videoclip è stata realizzato dalla cantante Basia per la sua tesi di laurea all’Accademia delle Belli Arti. Un videoclip che esce fuori dai canoni proprio perché tesi per l’Accademia. Il nome del gruppo Underdog deriva dal titolo dell’autobiografia di Charles Mingus, contrabbassista jazz statunitense. Underdog in italiano viene tradotto come specie di bastardo. Mingus nella sua autobiografia racconta le sue vicissitudini come persona meticcia. Underdog significa svantaggiato, colui che parte in difficoltà.
Gli Underdog hanno aperto i concerti di Caparezza e dei Quintorigo. Sono stati vincitori nel 2005 del Monterocktondo, nel 2007 del Martelive, dell’Ephebia Contest e del Vustok in Sabina. E’ possibile vedere e ascoltare gli Underdog al Kollatino Underground il 30 Aprile, al Micca a Termini il 3 Maggio e al Parco della Caffarella il 5 giugno.

La Roma da vedere

2009-04-02T15:05:00.000-07:00

INTERVISTA A VALENTINA SCHIAFFINI. ( Laureata con lode in Conservazione dei Beni Culturali all’Università della Tuscia)
Secondo Lei quale delle mostre attualmente a Roma meritano più di altre di essere viste? Perché?

Probabilmente la mostra sul Futurismo alle Scuderie del Quirinale, per conoscere l'avanguardia italiana del Primo Novecento e per apprezzare il gusto del movimento, della velocità a cent'anni dalla pubblicazione del Manifesto del Futurismo di Marinetti. Accanto a Balla, Boccioni, e Carrà vengono accostati i grandi maestri del Novecento internazionale.Se invece si è curiosi di scoprirre un'arte diversa, esotica e affascinante , presso il Museo del Corso c'è la prima retrospettiva italiana su Utagawa Hiroshige (1797-1858), l'ultimo grande incisore dello stile ukiyo-e (il mondo fluttuante), detto il “Maestro della Natura”.
Se dovesse consigliare un turista che ha poco tempo per vistare Roma quali sono i monumenti che dovrebbe assolutamente vedere? E quali musei?

Credo che non si possa dire di esser stato a Roma senza aver visto San Pietro e i Fori Imperiali: questi due monumenti racchiudono un po' la storia bimillenaria della città, la grandezza dei Cesari e quella dei Papi. Io aggiungerei alla visita Santa Maria in Cosmedin e i suoi pavimenti cosmateschi; Santa Maria del Popolo con opere da Raffaello a Caravaggio, Piazza Navona e il quartiere di Trastevere, infine un giro all'Eur, per conoscere la Roma contemporanea. Avendo poco tempo a disposizione, lascerei stare i Musei Vaticani, che richiedono un'intera giornata per esser visitati, e opterei per Villa Borghese e Musei Capitolini; per chi è amante dell'arte contemporanea c'è il nuovo Macro
Quali sono le opere d’arte presenti a Roma poco conosciute al pubblico ma che meritano di essere viste? Ce ne sono tante e fare un elenco è difficile, ma credo che tra queste vadano annoverate: - La Casina delle Civette a Villa Torlonia, un villino inizio secolo in stile eclettico, che sembra una vera casa delle fiabe.- Le case romane del Celio, riaperte al pubblico dal 2002, un complesso archeologico di edifici residenziali di età romana, in parte affrescati, rimersi sotto la Basilica dei SS. Giovanni e Paolo al Celio.- La Galleria Doria Pamphili, all'interno di Palazzo Doria Pamphili ancora oggi abitato dagli eredi, un'autentica quadreria seicentesca con preziose testimonianze del Cinque e Seicento italiano, tra cui anche il famoso ritratto di Papa Innocenzo X Pamphili di Vélasquez.

Taxi a due piazze al Teatro San Luca di Roma 23-26/4/2009

2009-04-02T02:21:00.000-07:00

La compagnia teatrale "Il Teatro Combriccola" matte in scena lo spettacolo Taxi a due piazze al teatro San Luca di Roma dal 23 al 26 Aprile 2009. Taxi a due piazze è una commedia di Ray Cooney che viene rivisitata dal Teatro Combriccola brillantemente. Una commedia spumeggiante che racconta la storia di Mario Rossi, tassista, sposato con Mary Rossi, residente a Roma in Piazza Risorgimento e di un altro Mario Rossi anche lui tassista, sposato con una Rossi, Barbara, residente a Roma in Piazza Irnerio. I due Mario Rossi finiscono al pronto soccorso per un’aggressione subita durante uno scippo. Un strano caso di omonimia?E’ quello che cercherà di chiarire il maresciallo Pascucci, mandato dal commissariato di zona a raccogliere la deposizione del signor Rossi, dopo averlo riaccompagnato a casa dalla moglie Mary. Nel frattempo ad un altro commissariato si rivolge Barbara Rossi, preoccupata per il mancato rientro del marito, dando avvio alle indagini del brigadiere Percuocol. Si scoprirà poi della doppia vita del tassita. Il finale sarà sorprendente.
La regia è di Gentile&Oddo. Tra gli interpreti troviamo:

FrancescoGentile, Antonino Oddo, Flavia Li Vigni, Elisa Sallicandro,Fabio Manniti, Marco Greco e Sergio Pizziol.

2009-04-02T02:18:00.001-07:00

Giornata FAI: beni di tutta Italia aperti al pubblico

2009-03-29T07:22:00.000-07:00

Il 28 - 29 Marzo 2009 saranno giornate FAI. IL Fondo per l 'ambiente italiano festeggia il 17° anniversario. Saranno aperti al pubblico gratuitamente molto beni in tutta Italia. A Roma sarà possibile visitare il Palazzo Koch sede della Banca di Italia, la Chiesa del SS. Sudario, il Ministero dello Sviluppo Economico e il Palazzo dell'Istruzione. Sarà possibile accedere ai beni fino alle ore 18. I visiatori avranno a disposizione guide d'eccezione: giovani studenti "arruolati" da Alleanza Assicurazione. Lo scopo della FAI è quello di: proteggere, curare, far rivivere i Tesori della più bella Italia.

Darwin al Palazzo delle Esposizioni

2009-03-29T06:52:00.000-07:00

Al Palazzo delle Esposizioni a Roma è in mostra Darwin 1809- 2009 fino al 3 maggio. Darwin è l' uomo che ha cambiato per sempre la nostra visone sulla natura, è colui che ha cambiato il posto dell'uomo nel mondo. La mostra è la più ampia mai realizzata sul naturalista inglese la cui teoria sull'evoluzione è ancora al centro di dibattiti culturali. Si ricordi come la pubblicazione di On the origin of species nel 1859 fece tanto scalpore. La mostra è realizzata a 200 anni dalla nascita di Darwin e si basa su una esposizione dell' American Museum of Natural History di New York. L'allestimento della mostra è molto colorato e curato. Originale il sentiero per pensare: la ricostruzione di un sentiro dove Darwin passava il suo tempo a riflettere. Il tema della mostra sono ovviamente gli animali. Dai disegni sulle pareti, ai video delle National Geographic, dagli scheletri agli animali in carne ed ossa. Tra questi è possibile vedere un'iguana, un armadillo e delle piante carnivore. E' disponiblie un'audioguida ma sono presenti anche pannelli espicativi ben fatti. Per coloro i quali l'espozione non avesse saziato la sete di sapere e curiosità e volesse comprendere in che modo la teoria di Darwin ha rivoluzionato la sua vita il Palazzo delle Esposizioni organizza "Incontri Darwiniani di un certo tipo" con ospiti d'eccezione pronti a rispondere a tutte le domande. Ogni settimana un incontro a ingresso libero.

I Pepperland a Stazione Birra. Un tributo ai Beatles

2009-03-20T06:15:00.000-07:00

Stazione Birra, live club di Roma, venerdì 20 marzo rederà omaggio ai Beatles con la performance dei Pepperland, una delle band tribute più amate dai fan dei Fab Four, i quattro favolosi. I Pepperland sono una delle prime band tribute italiane. Nascono nel 1992 dall’unione di 6 musicisti professionisti innamorati dei Beatles ma soprattutto innamorati dei loro “Studio Years”. I Pepperland ci faranno tuffare nei suoni e nei colori degli anni 60. La serata sarà dedicata tutta ai Fab Four tra videoproiezioni e live show. Il nome Pepperland deriva dall’album di successo Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, l’ottavo album che viene messo in commercio il 1 Giugno 1967. Paul McCartney e Neil Aspinall trovano curiosi i nomi delle rock band di Los Angeles. Tra queste spiccava la Banda del Club dei Cuori Solitari del Sergente Pepe. Successivamente i Beatles scriveranno canzoni come se fossero cantate dal Sergente Pepe.

E' possibile conoscere i Pepperland visitando il sito: myspace.com/pepperland1992.